Grafikdesigns - Grundlegende Prinzipien

Seminarziel

Am Ende des Seminars sind die Teilnehmenden in der Lage, ansprechende und effektive grafische Designs zu erstellen, die für verschiedene Anwendungen und Plattformen optimiert sind. Sie lernen, wie sie grundlegende Design-Prinzipien, Farbtheorie und Typografie anwenden und die gängigsten Grafikdesign-Tools nutzen können.

Inhalt

• Einführung in Grafikdesign
  • Definition und Bedeutung: Was ist Grafikdesign und warum ist es wichtig? Überblick über die Rolle des Grafikdesigns in verschiedenen Branchen wie Werbung, Marketing, Webdesign und Printmedien.
  • Geschichte des Grafikdesigns: Kurzgeschichte und Entwicklung des Grafikdesigns von den frühen Drucktechniken bis zur digitalen Ära.
• Design-Prinzipien
  • Kontrast: Einsatz von Kontrasten in Farbe, Form und Typografie zur Hervorhebung und Strukturierung von Design-Elementen.
  • Ausgewogenheit: Verständnis der Balance in Layouts, Symmetrie vs. Asymmetrie, und deren Wirkung auf das Design.
  • Nähe: Prinzip der Nähe zur Gruppierung von verwandten Elementen und zur Schaffung von Beziehungen innerhalb des Designs.
  • Wiederholung: Einsatz von Wiederholungen zur Verstärkung von Designelementen und zur Schaffung von Konsistenz.
  • Ausrichtung: Bedeutung der Ausrichtung für die Ordnung und Lesbarkeit von Designs.
  • Weißraum: Nutzung von Weißraum zur Verbesserung der Lesbarkeit und Ästhetik eines Designs.
• Farbtheorie
  • Grundlagen der Farbtheorie: Primär-, Sekundär- und Tertiärfarben, Farbkreis und Farbmischung.
  • Farbpsychologie: Wirkung von Farben auf Emotionen und Wahrnehmung.
  • Farbschemata: Erstellung harmonischer Farbschemata (analog, komplementär, triadisch) und deren Anwendung im Design.
• Typografie
  • Grundlagen der Typografie: Erklärung der Begriffe wie Schriftfamilie, Schriftart, Schriftschnitt und Typografische Hierarchie.
  • Auswahl von Schriftarten: Kriterien für die Auswahl von Schriftarten für verschiedene Zwecke und Medien.
  • Lesbarkeit und Ästhetik: Techniken zur Verbesserung der Lesbarkeit und ästhetischen Wirkung von Text im Design.
• Fallstudie 1: Gestaltung eines Flyers
  • Problemstellung: Bedarf an einem ansprechenden Flyer für eine lokale Veranstaltung.
  • Lösung: Anwendung der grundlegenden Design-Prinzipien, Farbtheorie und Typografie zur Erstellung eines effektiven Flyers.
  • Ergebnis: Ein professioneller, ansprechender Flyer, der die Aufmerksamkeit der Zielgruppe auf sich zieht.
• Visuelle Kommunikation
  • Bildsprache und Symbole: Einsatz von Bildern, Icons und Symbolen zur effektiven Kommunikation von Botschaften.
  • Layout und Komposition: Techniken zur Gestaltung von Layouts und Kompositionen für verschiedene Medienformate.
• Werkzeuge und Software
  • Grafikdesign-Software: Einführung in gängige Grafikdesign-Software wie Adobe Photoshop, Illustrator und InDesign.
  • Vektor- vs. Rastergrafiken: Unterschiede, Vor- und Nachteile, und Anwendungen von Vektor- und Rastergrafiken.
• Erstellung und Bearbeitung von Bildern
  • Bildbearbeitung in Photoshop: Grundlagen der Bildbearbeitung, einschließlich Farbkorrektur, Retusche und Einsatz von Filtern.
  • Vektorgrafiken in Illustrator: Erstellung und Bearbeitung von Vektorgrafiken, Nutzung von Pfaden und Formen.
• Layout-Design in InDesign
  • Dokumentenerstellung: Grundlagen der Dokumentenerstellung in InDesign, einschließlich Seitengröße, Ränder und Spalten.
  • Layout-Techniken: Erstellung von Layouts für Broschüren, Magazine und Berichte, Einsatz von Masterseiten und Ebenen.
• Fallstudie 2: Gestaltung eines Unternehmenslogos
  • Problemstellung: Bedarf an einem neuen Logo für ein Unternehmen.
  • Lösung: Anwendung von Design-Prinzipien, Farbtheorie und Typografie zur Entwicklung eines einzigartigen und wiedererkennbaren Logos.
  • Ergebnis: Ein professionelles, maßgeschneidertes Logo, das die Marke des Unternehmens repräsentiert.
• Fallstudie 3: Gestaltung einer Social Media Kampagne
  • Problemstellung: Bedarf an visuellen Inhalten für eine Social Media Kampagne.
  • Lösung: Erstellung ansprechender Grafiken und Bilder unter Nutzung von Photoshop und Illustrator.
  • Ergebnis: Eine kohärente, visuell ansprechende Social Media Kampagne, die die Markenpräsenz und das Engagement der Zielgruppe stärkt.